Alberto Bustos "filaments et textures" 25, 26, 27 avril 2025

« Tout autodidacte que je suis, je n'aurais jamais imaginé que ma passion et mon admiration pour la céramique

deviendrait mon mode de vie, donnerait un sens à ma vie.

Il se pourrait bien que mon attirance innée pour la nature m'ait poussé à terre.

afin de fusionner avec la terre, notre véritable essence.

L'objectif principal de l'atelier est de modeler l'argile directement avec nos mains,

sans outils. De cette façon, nous pourrons communiquer directement avec l'argile et

transmettre nos sentiments.

Avec la technique du "lancement" nous réaliserons des dalles texturées. ainsi que des filaments plats carrés et rectangulaires. 

Création de textures de pierre à l'aide de biscuits pigmentés.

Application de pigments colorants et d'émail, en poudre et liquide, sur terre humide pour mono cuisson

Nous découvrirons comment toutes ces techniques  peuvent ne pas être appliquées uniquement aux sculptures, nous pouvons également les adapter aux  céramiques utilitaires.

Dans cet atelier, je veux raconter des histoires d'espoir avec nos pièces, liberté et improvisation absolues, sans obsession de la technique.

“Self-taught as I am, I never dreamt that my passion and admiration for Ceramics

would turn into my way of life, would give meaning to my life.

It may well be that my inborn attraction to Nature pushed me down to the ground

so as to be fused with earth, our true essence.

The main objective of the workshop is to model the clay directly with our hands,

without tools. In this way we will be able to communicate directly with the clay and

transmit our feelings.

With the technique of "launch" we will make textured slabs. Also square, flat and

rectangular filaments.

Creation of stone textures using pigmented cookies.

Application of coloring pigments and glaze, powder and liquid, on the wet clay to do

only one firing.

We will discover how all these techniques can not only be applied to sculptures.

We can also adapt them to the functional ceramic style.

In this workshop I want to tell stories of hope with our pieces, from the most

absolute freedom and improvisation, without obsessing with technique.